Con una técnica en apariencia sencilla, Inma traza un mosaico de realidades contrapuestas donde los sentimientos tales como el deseo, la ambición, el amor o la angustia son utilizados por la autora como herramientas para crear realidades que remueven lo más profundo del espectador, transportando la sensación con la que uno se enfrenta a estas situaciones.

En palabras de la propia artista:

La serie “frágiles” es una mirada al mundo interior del individuo, a las sensaciones, tensiones, ilusiones que se ocultan bajo una máscara de aparente tranquilidad. Se trata de una serie de retratos de emociones cotidianas, donde los personajes protagonistas permanecen en una actitud estática e inmóvil a pesar de estar inundados por una corriente de fuertes sentimientos. En una sociedad donde importa cada vez más las apariencias, el miedo a mostrarse a si mismo nos lleva a ocultar nuestros sentimientos y vestir un continuo disfraz de calma emocional.

Líneas vibrantes conforman la escena, la imagen y cargan con el peso del discurso narrativo mientras el color queda relegado a la anécdota, siendo empleado únicamente para acentuar el mensaje, un adjetivo que puntualiza y realza la línea pero que no crea mensaje en sí. A través de composiciones simples, primeros planos sin elementos que distraigan la atención, el espectador es introducido en un mundo de sensaciones y sentimientos cotidianos donde la línea guía el camino de lo exterior a lo interior, de la apariencia a la realidad, de la máscara al sentimiento.

Os recuerdo la cíta: del 2 al 20 de febrero en el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla La Mancha Fernando Picornell en Hellín. Inuguración el día 2 a las 19:00.

Un cuento de Navidad….

… y un villancico.

Por si queréis más datos, el corto es una coproducción hispano-estadounidense, titulado “Comming to town”, dirigido por Carlos Torrens y ganador de la 3ª edición de “Festivales en corto”. Y el villancico es una particular versión de “Carol of the bells” (escrito originalmente por el compositor ucraniano Mykola Leontovych), realizada por The Muppets Studio y protagonizada por los famosos personajes creados por Jim Henson.

Feliz Navidad a todos.

Y es que si la propuesta inicio era ya de por sí interesante (“una entrevista con un asesino en serie”) la propuesta ganadora ha sido sorprendente. En ella, el autor, retorciendo su propia historia, parte de una situación bastante “convencional” hasta deribar en un final algo subrealista, y todo ello sin que el lector pierda interés y con altas dosis de ironía y humor negro.

Siempre he sido un perfeccionista. Nada más morir el abuelo, me di cuenta que eso no eran maneras. Me propuse mejorar aquello decidiendo cuándo, cómo y dónde debería morirse la gente. Pero un incidente imprevisto, en el último momento, estropeó la muerte perfecta que había preparado a la abuela.

Mi obsesión por la mejora me llevó a corregirlo con papá aunque, una vez más, los pequeños detalles, que alguien menos exigente ni tendría en cuenta, estropearon el conjunto.

Con mamá casi lo consigo. Sin embargo las diferencias entre la idea que tenía ella de cómo y cuándo morirse y la que tenía yo no llegaron a ningún acuerdo y, en el último instante, todo acabó siendo el desastre que me ha traído a esta celda.

Lo que más me duele es saber que, por muchas instrucciones que les haya dado, estos no van a ser capaces de matarme como es debido.

Podéis escuchar el programa completo en los postcast del programa.

“Combina de elementos de TERROR, SUSPENSE y DRAMA para crear una historia que lleva al espectador a una montaña rusa de emociones”

Este artista australiano, en su serie “Pencil Sets” (Juego de lápices), utiliza los lápices no como herramienta de dibujo, como podría ser lo habitual, sino como lienzo. Podéis ver más de su trabajo en su página web.

Visto en La Mazmorra de lo Grotesco.

Hoy os quiero mostrar una campaña de la Dutch Stutter Foundation donde intenta simbolizar visualmente el problema de las repeticiones y los bloqueos y lanzar uno de los mensajes más repetidos para la concienciación. Ser paciente; que la tartamudez ‘sólo’ implica tardar algo más en decir las cosas.

La campaña es obra de Y&R Nor Just Film.

Como todos los años viene replata de interesantes actividades de índole ocio/cultural estre las que podemos destacar:

• Concierto de El Camarote de los Hermanos Marx hoy en el recinto de Los Huertos.
• Concierto de Fede Comín y El Kanka, el viernes 2 en el recinto de Los Huertos.
• Festival Lemon Pop 2011, los días 2 y 3 en el auditorio Parque de Fofó y en la sala 12&Medio.
• Festival Teatro de Calle Pequeño Formato, los días 4, 5 y 6 en diversas calles de la ciudad.
• Noche de monólogos el lunes 5 en el recinto de Los Huertos.
• Festival Internacional de Folklore en el Mediterráneo, los días 5, 6, 7, 8 y 9 en diversas calles de la ciudad.
• Concurso de Warhammer, los días 6, 7 y 8 en los jardines del Malecón.
• Concierto de Def con Dos, el miércoles 7 en el auditorio Murcia Parque.
• Concierto de Old School Jam (Santiago Campillo & Electric Band con Carlos Segarra, Coque Malla, Fortu, Josele Santiago y Pepe Bao), el jueves 8 en el auditorio Parque de Fofó.
• Concierto de Pablo Alborán, el jueves 8 en el auditorio Murcia Parque.
• Concierto de Maná, el viernes 9 en el estadio Vieja Condomina.
• Concierto de Mago de Oz, el sábado 10 en el auditorio Murcia Parque.
• Concierto de Revolver, el domingo 11 en la plaza de la Cruz Roja.
• Concierto de Murcia 40 POP, el lunes 12 en el parque Mediana del centro comercial Nueva Condomina.
• Concierto de El duo dinámico, el lunes 12 en el auditorio Murcia Parque.

Aparte de concursos para niños, exposiciones diversas en los museos de la ciudad, fuegos artificales, ruta de tapas, piragüismo por el río Segura, etc. etc. Como véis, hay opciones para todos los gustos. Yo no pienso perderme el concierto de Comín ni algunas actuaciones del Festival de Folklore del Mediterráneo que son siempre diferentes y muy interesantes. Y si encuentro quién me acompañe, Old School Jam y Mago de Oz son también buenas opciones para pasar un buen rato.

Más información en la página de fiestas del Ayuntamiento de Murcia.

Mérida pese a ser la capital y núcleo institucional de Extremadura y contar con una creciente actividad industrial, es ante todo una ciudad centrada en el turismo (no en vano es la referencia turística de Extremadura en todo el mundo) debido a su importante conjunto arqueológico y monumental, por el que fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en el año 1993.

Y la verdad es que ha sabido conservar su pasado romano como capital de la provincia romana de Lusitania e integrarlo en el paisaje de la ciudad, consiguiendo que la monumentalidad aparezca en cualquier esquina. Os dejo algunas fotos para que os hagáis una idea.

Un detalle inteligente en la política turistica y de conservación del patrimonio (inteligente para la ciudad, no tanto para el visitante). Es que de los emplazamientos históricos han conservado las elementos arquitectónicos pero retirando los elementos artísticos para reunirlos todos ellos en un edificio construido a tal efecto, el Museo Nacional Románo de Mérida. Y digo inteligente porque con la excusa de la mejor conservación y puesta en valor expositiva (lo que es cierto), consiguen también crear un nuevo foco de interés para el visitante (y un nuevo sitio donde cobrar entrada, además).

El museo, inaugurado en 1986, es obra del aquitecto Rafael Moneo. Y llegados a este punto me gustaría hacer un inciso para defender la figura de este arquitecto. Moneo es un arquitecto reconocido internacionalmente (Premio Nacional de Arquitectura, entre otros muchos reconocimientos), que no voy a descubrir yo a nadie. Pero es cierto que entre el gran público se le acusa en muchas ocasiones de la falta de belleza de sus edificios (la ampliación del Ayuntamiento en Murcia, es un buen ejemplo). Pues bien, la misión principal de un edificio es, ante todo, servir a la funcionalidad para la que se ha diseñado y en este aspecto, el trabajo de este arquitecto es espectacular.

Si bien edificios como el Guggenhein que, aunque se ha convertido en un icono indiscutible de la ciudad de Bilbao, no favorece para nada el uso para el que fue construido y como espacio expositivo llega a ser nefasto en algunos aspectos, el Teatro Romano de Mérida es un marco difícil de superar para obra que contiene.

Bajo una aparente simplicidad, se encuentra una compleja concepción arquitectónica llena de sutiles matices. La sencillez de las fachadas de ladrillo permiten resaltar la obra allí expuesta sin distraer la atención del visitante, la disposición de las salas (separadas a base de columnas y arcos sin grandes muros) consigue dividir el espacio sin perder la visión del conjunto y especial mención merece la solución conseguida para la exposición de los murales. Gracias a que el suelo de las distitas plantas no está conectado con las paredes, se consigue crear enormes espacios para albergar los murales que pueden ser disfrutados con detalle mientras se asciende de planta en planta.

En lo personal, esta visita sirvió para escoger mi objetivo personal de la próxima década. Si entre los 10 y 20 años mi objetivo de mejora personal estuvo centrado de una forma u otra en mi tartamudez y la veintena sirvió para transformar aquellos aspectos de mi personalidad que no me gustaban, la treintena va a ser el período en que me voy a enfrentar a mis miedos, y en ello estoy…